A woman is perched in.a door frame that is lit up from the inside.

novembre 6, 2024

Collectif Feuille déchirée : Un collectif ancré dans la connexion

Né de l’expérience transformatrice de Postmarginal Montréal en 2018, le Collectif Feuille déchirée est un collectif multidisciplinaire fondé par Aouatef Krikrou, Camille Havas et Roxanne de Bruyn. Avec des racines ancrées dans l’inclusion et l’interculturalité, le collectif illustre la puissance de la collaboration et le désir partagé de créer un théâtre qui embrasse la différence comme sa plus grande force.

Les origines de Feuille déchirée

Les graines de Feuille déchirée ont été semées lors de l’événement Postmarginal Montréal, le premier de trois retraites de transformation communautaire organisées par Postmarginal à Montréal, Vancouver et Edmonton. Cet événement, soutenu par Modern Times Stage Company, Diversité Artistique Montréal et le Conseil des arts du théâtre du Québec, a rassemblé un groupe diversifié d’artistes pour explorer les nuances de l’inclusion et de la différence dans la création théâtrale.

Réfléchissant à leur expérience, les trois artistes de Feuille déchirée ont vu le potentiel d’un nouveau type de théâtre—un théâtre qui transcende les frontières traditionnelles de la langue, de l’origine et des pratiques pour tisser des connexions significatives.

Le nom du collectif, Feuille déchirée, est chargé de symbolisme. Le choix du mot « Feuille » exprime la possibilité d’écrire sur une page blanche et de se donner le droit d’essayer ensemble, quitte à se tromper. La feuille désigne aussi l’arbre dont nos racines sont là-bas, comme moyen de se connecter à une nouvelle société. Et enfin, elle nous représente en tant que matière première d’expérimentation. Le mot « Déchirée » fait référence à ce qui nous précède et à notre déracinement dont nous voulons nous souvenir pour assumer cette différence.

 

Mission et vision

Le collectif Feuille déchirée a pour mandat de créer du lien, et de se reconnecter avec une communauté qui se transforme et qui transforme les autres. Né de leur désir d’imaginer ensemble un théâtre alternatif qui met les différences d’origines, de langues, d’âges, de disciplines (théâtre, danse, cirque, performance) au coeur de la création, le collectif se définit dans la continuité du laboratoire Postmarginal dont les membres retiennent le pouvoir du cercle, l’émergence d’une « vision commune riche de sens sur la question essentielle et complexe de la diversité en théâtre » et l’interculturalité.

Avant que la dernière feuille ne tombe 

Cette œuvre interdisciplinaire, mêlant cirque, théâtre et art performatif, rend un hommage sincère aux grands-mères, explorant leur influence sur nos vies et leur rôle dans notre société.

Trois interprètes entreprennent une quête profondément personnelle, tissant les histoires de leurs grands-mères algérienne, hongroise et belge. À travers des souvenirs d’enfance vivants, des récits d’amour et des confidences touchantes, elles redonnent vie à ces matriarches.

Dans un cadre intimiste et circulaire, spectateurs et interprètes partagent un espace qui encourage les échanges et la réflexion. Cette disposition non conventionnelle invite le public à s’impliquer, suscitant un dialogue entre les récits des interprètes et les propres souvenirs des spectateurs.

La performance crée des moments d’interaction naturelle, incitant le public à réfléchir à ses relations avec ses ancêtres. Une question poignante est posée : Comment le lien avec nos aïeux peut-il nous aider à nous enraciner dans un nouvel environnement ?

À travers ses récits évocateurs et son intimité partagée, ce spectacle dépasse la simple performance—il devient une invitation à se connecter, à se souvenir et à honorer les femmes qui façonnent nos vies.

« Avant que la dernière feuille ne tombe se veut simple, mais va droit au cœur »
Mario Cloutier,
Jeu : Revue de théâtre

Rencontrez les Fondatrices

Three smiling women hold onto a long rope in a kind of tug of war with an unseen adversary. They are in a dark studio space with wood floors. The first woman has dark hair and wears a blue dress, the second woman wears an orange and brown dress and the third woman wears blue jeans and an ochre dop Photo par Adriana Garcia Cruz

 

Aouatef Kikrou

Aouatef Krikrou est comédienne, médiatrice et enseignante en art dramatique, diplômée de l’École Supérieure de Théâtre de l’UQAM. Cofondatrice du collectif Feuille Déchirée, elle développe un théâtre inclusif explorant mémoire et héritage. En 2024, son spectacle Avant que la dernière feuille ne tombe est présenté au Théâtre aux Écuries, célébrant la diversité culturelle et la place des grands-mères. Depuis ses débuts en Algérie à 10 ans, elle a interprété des œuvres classiques et contemporaines tout en participant à des projets télévisés. Parallèlement, elle anime des ateliers de médiation théâtrale, reliant le public aux œuvres, avec plusieurs organismes artistiques.

Camille Havas

Ingénieure de formation et spécialisée en intelligence artificielle, Camille a pris un tournant créatif en se lançant dans la photographie, les arts du cirque et la performance. Son travail, profondément kinesthésique, reflète une connexion intime entre le corps et l’environnement. L’approche pluridisciplinaire de Camille intègre la réalité augmentée, les installations et la danse somatique, avec pour objectif d’ouvrir le public à de nouvelles perspectives et expériences.

Roxanne de Bruyn

Artiste multidisciplinaire avec plus de 20 ans d’expérience, Roxanne combine théâtre, cirque, performance, écriture et recherche. Ses projets innovants, comme Théâtre à domicile, abolissent les frontières entre l’art et la vie quotidienne. Qu’il s’agisse de jouer 4.48 Psychose dans des cadres intimistes ou de présenter son solo clown-théâtre Greta, gardienne de prison, le travail de Roxanne défie les conventions tout en amplifiant les voix marginalisées.

Un Collectif pour un Futur Possible

Feuille Déchirée est bien plus qu’un collectif de théâtre—c’est un mouvement en faveur d’un art inclusif et transformateur. En donnant la priorité au dialogue interculturel et à la création collective, il redéfinit ce que signifie se connecter à travers la performance. À mesure que le collectif grandit, il reste profondément attaché à sa mission d’honorer les différences et de forger des relations significatives par l’art.

Pour en savoir plus sur les travaux du collectif, les performances à venir ou les initiatives de médiation culturelle, visitez leur site web ou contactez-les directement. Célébrons un théâtre qui abat les murs pour construire des ponts.

More activities

Laisser un commentaire

Scroll to Top
Skip to content